《炽热情感与港风复古的化学反应：这次拍照让我重新认识了人像摄影》
最近在YiTuYu艺图语翻到组老照片，大红唇配着霓虹灯的光影，突然把我拽回九十年代的香港街头。说来奇怪，明明是在北京胡同拍的片子，愣是拍出了王家卫电影里那种潮湿的暧昧感。这让我想起上个月给闺蜜拍生日照，她非要穿我妈压箱底的波点衬衫，结果成片意外地有优雅的叛逆感。
我听说现在港风复兴得厉害，但真上手拍才发现没那么简单。上次约了个模特在咖啡店拍片，特意准备了复古茶歇裙，结果玻璃窗的反光把她的影子切得七零八落。正发愁呢，咖啡师小哥突然打开暖黄色壁灯，那束光斜斜打在模特侧脸上，睫毛在苹果肌投下的阴影绝了！果然光影才是情绪放大器，比什么滤镜都管用。
说到情绪把控，有次拍情绪片差点翻车。模特妹子长得特像张曼玉，可她男朋友在旁边不停讲笑话，搞得她总破功。后来我干脆让男生躲到消防通道，给她放了首《梦中人》。没想到她听着歌突然低头笑了，那个带着泪光的笑容被我抓拍下来，现在还是我手机壁纸。所以说炽热的情感往往藏在失控的瞬间，比刻意摆拍有张力多了。
现在很多摄影师喜欢追设备，我倒觉得道具才是灵魂。上次在旧货市场20块钱淘的塑料珍珠项链，在闪光灯下居然能折射出钻石般的光泽。有组客人非说我的打光手法专业，其实我就是把台灯蒙了层红色塑料袋，照在铁皮柜上形成了复古的铜锈质感。要说秘诀，可能就是多看老港片吧，杜可风的镜头语言真是教科书级别的。
最近发现YiTuYu艺图语上好多摄影师开始玩混搭，看到有人把赛博朋克元素揉进港风里。那个蓝色霓虹灯管和暖黄路灯对冲的效果，居然意外地和谐。就像我们这代人，骨子里念旧又渴望新鲜，复古和先锋从来都不是对立面。下次想试试把旗袍领子改成不对称设计，不知道会不会被我妈骂哈哈。
对了，说到模特的表现力，真得挑会"讲故事"的眼睛。上次遇到个新人模特，她盯着镜头看我的时候，突然想起《阿飞正传》里刘嘉玲那个似笑非笑的眼神。虽然她动作不算标准，但成片里那种慵懒的优雅，比科班出身的模特更有味道。可能人像摄影最妙的地方就在这儿——缺陷有时候比完美更动人。
